مقالات

بررسی سبک های نقاشی

معرفی سبک های نقاشی

بسیاری مواقع افراد پیش از خرید تابلوی نقاشی به دنبال آشنایی با انواع سبک‌های نقاشی هستند تا بدانند آن اثری که خریداری می‌کنند متعلق به چه سبکی است. از دیرباز تاکنون سبک‌های مختلفی در نقاشی به وجود آمده که هر کدام روح و زیبایی خاصی به فضا می‌بخشند. هر کدام از سبک‌های نقاشی دنیای مجزایی دارند و مخاطب خود را دعوت به حضور در فضایی خاص می‌کنند. برای هماهنگ بودن سبک اثر نقاشی با فضای هر محیطی آشنایی با این سبک‌ها بسیار اهمیت دارد. نقاشی مینیاتوری، رئالیسم، سورئالیسم و غیره از جمله سبک های نقاشی رایج در جهان هستند. در ادامه به بررسی انواع سبک های نقاشی می‌پردازیم:

انواع سبک های نقاشی

هنر نقاشی در گذر سال‌ها در سبک‌های مختلفی اجرا شده است. سبک‌های نقاشی از مجموعه رفتارهای زیبایی‌شناسانه در دوره‌های مختلف به وجود آمده‌اند و هر کدام ویژگی‌های خاصی دارند. از جمله مهم‌ترین سبک‌های نقاشی می‌توان به موارد زیر اشاره کرد:

رئالیسم

رئالیسم در لغت به معنای «باورنمایی» و «واقع‌گرایی» است. در این سبک نقاشی هنرمند واقعیت را به تصویر می‌کشد و یا حداقل از عناصر واقعی در اثر خود استفاده می‌کند و نقش تخیل را به حداقل می‌رساند. هنرمندان رئالیست از تلاش برای زیبا یا زشت نشان دادن مسائل خودداری می‌کنند و فقط مسائل واقعی را به تصویر می‌کشند. ترسیم موجودات خیالی و حتی اموری که با چشم دیده نمی‌شوند، در این سبک ممکن نیست.
بسیاری از هنرمندان رئالیست برای نمایش زندگی روزمره و اجتماعی به این سبک علاقه دارند. در بسیاری از نقاشی‌های این سبک تصاویری از مردم خیابان و بازار، انواع کسب و کارها و افراد عادی قابل مشاهده هستند.
از هنرمندان برجسته‌ای که آثار خود را در این سبک نقاشی خلق کرده‌اند می‌توان به گوستاو کوربه، انوره دومیه و ژان فرانسوا میله اشاره کرد.

نقاشی رئالیسم (2)

رمانتیسم

«رمانتیسم» یا «رمانتیسیسم» دقیقاً در جایگاه مخالف رئالیسم قرار دارد. این جریان هنری، احساسات غریزی، آرزوها و مسائل معنوی را در مقابل عقلانیت و منطق، به تصویر می‌کشد. رمانتیسم به عنوان یک واکنش منفی نسبت به دوران روشنگری و هنر اشرافی ظاهر شده است. این سبک هنری، از تأکید بر جنبه‌های منطقی و تجربی دوری می‌کند و به جای آن به روحیه انسانی، احساسات و تمایلات معنوی بها می‌دهد. رمانتیسم، آزادی در برخورد با جنبه‌های مختلف وجود انسان را در خلق آثار در نظر می‌گیرد. این سبک به عنوان یک واکنش اعتراضی نسبت به محدودیت‌ها و آشفتگی‌های دوران مدرن و تفکرات عصر روشنگری به وجود آمده است. رمانتیسم علاوه بر نقاشی، در ادبیات، مجسمه‌سازی و موسیقی نیز تأثیرگذار بوده است.

نقاشی رمانتیسم (1)

امپرسیونیسم

«امپرسیونیسم» یا «برداشت‌گرایی» یکی از جریان‌های مهم در نقاشی است که به معنای ترسیم برداشت‌ها و لحظات آنی و زودگذر هنرمند است. در این سبک هنری، تصاویر و خطوط شفافیت کمتری نسبت به سایر سبک‌ها دارند و رنگ‌ها به شکلی استفاده می‌شوند که احساس ارتعاش و تابش را منتقل کنند. برای رسیدن به این قصد، هنرمند با ضربات کوتاه و سریع قلم، رنگ‌ها را به روی بوم نقاشی منتقل می‌کند. در این سبک معمولاً از ترکیب رنگ اجتناب می‌شود و رنگ‌های مورد نظر به صورت هم‌زمان بر روی بوم نقاشی ظاهر می‌شوند.
فرانسه به عنوان زادگاه امپرسیونیسم شناخته می‌شود و هنرمندانی مانند ادوارد مانه، ادگار دگا، و کامیل پیسارو از معروف‌ترین نمایندگان این سبک هنری هستند.

نقاشی امپرسیونیسم

اکسپرسیونیسم

سبک اکسپرسیونیسم یکی از جریان‌های نقاشی است که تأکید آن بر ترسیم آزادانه احساسات است. اصطلاح «اکسپرسیونیسم» به معنای ابراز هیجانات و احساسات انسانی است. هنرمندان اکسپرسیونیست با استفاده از روش‌های خلاقانه و غیرمعمول، احساسات و هیجانات خود را به تصویر می‌کشند و اغلب به شکلی مبالغه‌آمیز و افراطی با موضوعات مختلف روبرو می‌شوند.
این سبک نقاشی رگه‌هایی از عصیان و سرکشی را در خود دارد و در واقع در واکنش به واقعیت‌های نامطلوب اجتماعی و سیاسی پا به عرصه گذاشته است.
هنرمندان معروفی همچون ادوارد مونک، فرانسیس بیکن، ارنست بارلاخ و مکس بکمن از افرادی هستند که در این سبک نقاشی به نمایش احساسات و افکار خود پرداخته‌اند.

نقاشی اکسپرسیونیسم (1)

دادائیسم

دادائیسم از دیگر سبک‌های نقاشی است که از عناصر بی‌ارتباط برای ایجاد تصاویری غیرعادی و تخیلی استفاده می‌کند. خالقان این جریان واژه «ادا» را به طور اتفاقی برای این سبک انتخاب کرده‌اند بدون آنکه معنای دقیق آن را در نظر بگیرند. دادائیسم احساسات و واکنش‌های هنرمندان را نسبت به آشفتگی‌ها و ناراحتی‌های جامعه پس از جنگ جهانی اول به تصویر می‌کشد.
در این جریان، عناصر بی‌ارتباط به شکل نامرتب و غیرمنتظره با هم ترکیب می‌شوند تا یک تصویر تخیلی و جذاب ایجاد شود. دادائیسم با استفاده از این عناصر، اصول و قواعد سنتی نقاشی را نادیده می‌گیرد و به‌جای آن، به یک شکل بسیار آزادانه و خلاقانه تصاویر را خلق می‌کند.

نقاشی دادائیسم (1)

سورئالیسم

سورئالیسم به معنای «فرا واقع‌گرایی» است و برخلاف مکتب رئالیسم با استفاده از عناصر و تصاویر خیالی به بیان افکار و اندیشه‌های هنرمندان می‌پردازد. هنرمندان سورئالیست سعی دارند تا افکار و تصورات خود را به شکلی خلاقانه و با ایجاد تصاویر غیر ملموس به نمایش بگذارند. این جریان هنری چارچوب‌های واقع‌گرایی را کنار می‌زند و با به تصویر کشیدن آزادانه افکار و تخیلات هنرمندان، معنا و رمزهای جدیدی را خلق می‌کند.
از بین هنرمندان برجسته این سبک نقاشی می‌توان به سالوادور دالی، پابلو پیکاسو و مایکل شوال اشاره کرد. این هنرمندان با آثار خود در دنیای سورئالیسم، جهان جدیدی از تخیل و ابهام را برای مخاطبان خلق می‌کنند و به زمینه‌های عمیق روحی و روانی پرداخته و آن‌ها را به نمایش می‌گذارند.

نقاشی سورئالیسم (1)

کوبیسم

«کوبیسم» یا «حجم‌گرایی» یک جریان نقاشی است که تصاویر را با استفاده از خطوط یا اشکال دقیق هندسی خلق می‌کند. در این سبک، از اشکال حجم‌دار مانند مکعب، استوانه و مخروط بسیار استفاده می‌شود. در کوبیسم، ترسیم سایه‌ها به شکل آزادانه و بدون توجه به زاویه و نور صورت می‌گیرد. این سبک نقاشی با رئالیسم مفهومی ارتباط دارد و از آن در طرح‌های دیوارنگاری و گرافیتی نیز استفاده می‌شود.
هنرمندانی مانند پابلو پیکاسو، خوان گریس و ژرژ براک از کسانی هستند که با این سبک شناخته می‌شوند. این هنرمندان با تکنیک‌ها و ایده‌های خلاقانه خود، به رونق و شهرت کوبیسم کمک بسیاری کرده‌اند.

نقاشی کوبیسم (1)

سمبولیسم

«سمبولیسم» یا «نمادگرایی» یکی از جریان‌های مهم نقاشی است که عناصر واقعی یا خیالی را به عنوان نمادهایی از مفاهیم گوناگون به کار می‌برد. این سبک نقاشی از ظرفیت بالقوه‌ای برای به تصویر کشیدن مفاهیم عمیق و پیچیده برخوردار است و اغلب محتوایی ارزشمند را منتقل می‌کند و ارتباط نزدیکی با فلسفه دارد. از جمله ویژگی‌های اصلی سمبولیسم استفاده از ابهام در آثار هنری است.
این جریان هنری در کشور فرانسه شکل گرفت و سپس به سراسر جهان گسترش یافت. سمبولیسم پس از فرانسه، در کشورهایی مانند روسیه، اتریش و بلژیک نیز مورد توجه قرار گرفت. این سبک نقاشی تأثیرات چشمگیری روی سایر جریان‌های هنری مانند اکسپرسیونیسم و سورئالیسم گذاشت و به عنوان یکی از جریان‌های مهم هنری شناخته می‌شود.

سبک نقاشی سمبولیسم (1)

فوتوریسم

«فوتوریسم» یا «آینده‌نگری» یک جنبش هنری است که علاوه بر نقاشی، در عرصه‌های دیگر نیز از آن بسیار استفاده شده است. این جنبش متمرکز بر نمایش گذاشتن عناصر مدرن و مسائل مرتبط با تکنولوژی، صنعت و کنترل انسان بر طبیعت است. هنرمندان فوتوریسم نسبت به صنعتی‌شدن و ماشین‌گرایی، دیدگاهی مثبت داشتند و از گذشته و مفاهیم سنتی دوری می‌کردند.
این سبک هنری در ایتالیا شکل گرفت و به سرعت در مناطق دیگر جهان، به‌ویژه در روسیه گسترش یافت. فوتوریسم با بهره‌گیری از دستاوردهای سایر سبک‌های هنری مانند کوبیسم و سمبولیسم، به یکی از جنبش‌های برجسته هنری آوانگارد در قرن بیستم تبدیل شد.

نقاشی فوتوریسم (1)

فوویسم

به عنوان یک جریان هنری، فوویسم بیشتر به نمایش افکار و خواسته‌های درونی هنرمند توجه می‌کند تا به پایبندی به واقعیت‌های خارجی. هنرمندان این سبک از پیچیدگی‌ها پرهیز می‌کنند و تمرکز خود را بر روی ایجاد تصاویر و اشکال ساده‌تر می‌گذارند. استفاده از رنگ‌های تند، سنت‌شکنی در ترکیب رنگ و استفاده از خطوط حجمی ضخیم از جمله ویژگی‌های اصلی این سبک نقاشی است. در این سبک، تلاشی برای ترسیم سایه‌ها و اشکال سه‌بعدی صورت نمی‌گیرد.
مکتب فوویسم در قرن نوزدهم در فرانسه شکل گرفت و با وجود عمر کوتاه، تأثیر چشمگیری بر سایر جریان‌های هنری مانند اکسپرسیونیسم داشت.

نقاشی فوویسم (1)

مینیمالیسم

«مینیمالیسم» یا «کمینه‌گرایی» یک جنبش هنری است که پس از انقلاب اکتبر در روسیه ظهور کرد و به سرعت در میان هنرمندان جوان آمریکایی شناخته شد. در این سبک، از طرح‌های ساده با الگوهای تکرارشونده استفاده می‌شود. تمرکز بر ابعاد و اشکال هندسی در نقاشی‌های مینیمال از اهمیت بالایی برخوردار است. نکته دیگر قابل توجه درباره این سبک نقاشی این است که استفاده از ابهام در مینیمالیسم، معمولاً مورد تأیید قرار نمی‌گیرد.

نقاشی مینیمالیسم (1)

کلام پایانی

آشنایی با انواع سبک‌های نقاشی پیش از خرید تابلو نقاشی بسیار اهمیت دارد. شناخت سبک‌های مختلف نقاشی می‌تواند در انتخاب اثری هماهنگ با مکان به افراد کمک کنند و به همین دلیل این آشنایی می‌تواند بسیار کمک‌کننده باشد. سبک‌های مختلف نقاشی هر کدام دارای جزئیات و ویژگی‌هایی هستند که باید آنها را در نظر گرفت و سپس با توجه به تناسب آنها با محیط، دست به خرید آنها زد. با در نظر گرفتن این نکته است که دکور خانه و هر مکانی می‌تواند دکوری خاص و بی نظیر باشد.

دیدگاهتان را بنویسید

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *